已經看完《美味關係》(Julie & Julia)這部電影好一陣子，剛看完心中滿滿的感動讓我忍不住找了小說來看，但讀了不到一半就放棄了。沒看過原文版，不確定是不是因為翻譯的關係，讓我有點吞不下去。
電影是和盧盧一起看的，他對這部電影並沒有特別感覺。奧莉薇則在首輪的時候就去電影院看，我問她的感想，她說：「就是….一部跟做菜有關的電影。」任誰聽到這個評論都不會覺得這是部好看的電影吧？
但是，這明明就是一部令人感動的溫馨小品！
「她們都是在人生中尋找方向，到最後都因為做菜找到了屬於自己的意義阿。」我試圖說服盧盧。
「你對尋找方向的電影好像都特別有感覺喔。」盧盧下了結論。
「你還不是都超愛運動勵志片！」我也給他愛看的電影做了分類。
看來連每個人喜歡電影的類型，都會投射一個人內心深處的欲求不滿？
《星期六》(Saturday) 作者Ian Mcewan，譯者夏欣茁。這本書名讓你想到什麼？從禮拜五夜晚的解脫狂歡，週末的愉悅在星期六到達巔峰，在禮拜天呈現下滑走勢，落到上班日前一夜的低盪谷底。即使想要好好的把握這天，結果通常都是莫名其妙的讓時間溜走。
所以，看到封面下方寫著：「只有生命跟這個星期六，過了就永遠不會回來！」有種奇妙的感覺，像是被逮到浪費生命。
作者Ian Mcewan寫的另一本《贖罪》，有被翻拍成電影，由有著靈性氣質的綺拉奈特莉主演，我對電影中她穿的那件飄逸的深綠色洋裝念念不忘。這兩本小說帶出了類似的主題：人生的真實到底有多真實？
日常生活中總是充滿了一個個的突發事件，挑戰反應神經與EQ，能處理、忽略的過去了，剩下的是壓在心上的大石。常想，如果這些煩惱能消失有多好。事實上是，這些煩惱並不需要消失，當更棘手的問題發生，或當人生出了軌，那些本來以為的煩惱突然也舉無輕重— 你以為的真實變得虛幻，而惡夢般的處境卻變成了真實。
《卡薩諾瓦是個書癡：寫作、銷售與閱讀的真知與奇談》光書名與主題就狠狠打中了愛書人的胃，這位卡薩諾瓦（Casanova，人名，在英文已成為名詞，意為花花公子）跟書又有什麼關係？這本書像是百科全書，由古至今旁徵博引解答了我很多對於出版業、閱讀、寫作的疑問，同時，也破除了我許多迷思。
作者John Maxwell Hamilton，是記者背景，現在是個大眾傳播學院的主任。譯者王藝是北京大學畢業，現職歷史文化史研究。
在大眾的想像中，作家是自由工作業者，意思是可以穿著棉褲(穿出門逛街不OK)、不刮鬍子、不用在意有沒有狐臭的在家裡晃來晃去。這種自由是很令人嚮往的（畫面皆否）。作者點出，如果以為作家不用上班就是快樂的，那就跟以為小鳥在枝頭上吱吱叫就是快樂的一樣（愚蠢←作者沒寫出來）。
當然首先作家要面對的問題是：賣不賣得出去，與賣出去的夠不夠填飽肚子。「沒能力養活自己，可以作為對一個心甘情願掙扎於寫作的純文學作家的經典定義。」(p. 61) 這定義真是一針見血。
最近心情低靡到連週末的好天氣都沒辦法把我從谷底拉起來，身體也跟著有一些頭痛、心悸、作惡夢的反應。腦袋想要把這些都釐清，但是力有未逮，只把眉頭想到凹進去、痘子冒出來。
我從來不知道自己可以變成充滿苦水的人，見人就噴。噴完了短時間內心脾舒服些，長時間連自己都不想再聽這些負面想法。難為了在我周遭的人。
平常的日子中，當某些人事很令我感到挫敗，只要其他有讓我感到欣慰的人或事，我就會把重心擺在那些讓我開心的，那些困難相比之下也沒那麼惱人。
這陣子卻讓我不知所措。
《垂死的肉身》（The Dying Animal） 作者Philip Roth，譯者李維拉。以第一人稱觀點出發，寫得是一名男性教授（大衛）迷戀名為康蘇拉的女學生，她迷戀她完美的肉體至無法自拔，不安、佔有慾折磨著這個離過婚且嚮往自由的情場老手。她完全不知道自己的性感已經蠱惑了這個62歲男人的靈魂，她對於操控別人一點興趣也沒有，這種不確定感反而讓大衛更想佔有她(人類犯賤的本質？）。
大衛是社會上的黑羊的發言人，他反對使人不自由的婚姻、鼓吹解放過的人性。他觀察那些60年代因避孕藥發明而開始性解放的女孩們，她們擁有的新權力與掀起的革命。
相對於大衛獵豔的這些年輕肉體，六旬的他在衰老中。對於死亡他說：「駑鈍是必備的態度。」(p. 44)
即使我曾經站在病床旁邊、嗅過死亡的氣味，我還是無法想像自己正一天天接近死亡。當然我有”想”過自己有天所有的感官不再作用，成為無生物，但如果我真的”知道”，也不會花那麼多時間在憂慮在意小事。
↑這是由上而下俯拍的角度，很是驚悚
"哇屋！"是我最近習慣用的驚嘆詞，用來形容爬這座山的感覺絕對非常貼切。大雪山跟雪山除了兩個字是一樣之外沒有任何關係，說到挑戰度，有”大”這個字還真的更刺激。從上圖就知道，這個聽說還不是整條路線中最恐怖的。
2010年的第一天，爸爸就開車帶我們開了一個小時多的車去到東勢和平鄉爬山，在26K的地方有個步道口，是比較闔家出遊的路線。但爸爸興沖沖的帶我們從27K附近的一個根本不像登山步道的地方往上爬（如下圖，有圖有真相）。前十分鐘的路程就讓媽媽與伯伯阿姨都很想要回家。
(圖片來源：澳洲網球公開賽官網)
下午四點半，趕上今年的澳洲網球公開賽決賽，是由我家小費(Roger Federer)對戰英國希望Andy Murry。因為開始了新工作，今年的比賽趕上全場直播的只有這一場，真是令我扼腕鬱卒，畢竟小費已經28歲了阿，有他的比賽還能看幾場呢？（呸呸呸）心跳好快，可能跟要上場的兩位選手一樣緊張興奮。
第一局互破發球局，小費常常懸在被破發的邊緣，好危險。好像手還有點軟、打得太過鬆散，錯失了很多機會。
第二局，小費掌握了節奏，縮短每球的出手時間，壓迫Andy。發球也漸入佳境，以完美的發球狀態，不到一分鐘就可以拿下一局。Andy只能被壓著打。
相較於第二局小費特快車的壓倒性球技，第三局真是有夠刺激。小費第一個發球局就出現了被破發點，精神好像也因為第二盤打得太順而出現了渙散，頻頻失誤。搞到5-3，Andy的盤末發球局，還以為要逼到第四盤去，但知道比賽結果的都知道接下來發生什麼事。
《我們沒瘋，一起回到1900年生活吧！》這本書名翻譯相當口語活潑，一瞥到就被吸引。英文原書名其實挺有味道的：See You in a Hundred Years。這是一對夫妻與他們不到2歲的兒子一起回歸1900年農業生活的記事，為時一年的計畫要結束前的最後一晚，他在要吹熄蠟燭前對妻子說：「100年後見。」
譯者江芸，曾在《中時》、《中晚》當編譯，《天下》副主編，現在專職翻譯。有過很多的譯作，但好像我都沒有讀過。
美國人似乎比較有實驗精神，從我讀過的《可不可以一年都不買》，到之前看由小說改編的電影《美味關係》，都是為期一年的實驗。前者是實驗除了生活必需品之外，什麼都不採購，我還因為此書身體力行實行了一年的不買計畫，只是我的必需品名單比作者的寬鬆很多（有興趣者請看這篇梭羅與我：喬安納可不可能一年都不買 ）。後者是一個在辦公室小框框工作的上班族，想要做一些自己真的喜歡的事情，所以在365天內把Julia Child厚厚的食譜內所有的菜都煮完。
回到這本回歸農村生活的書，其實是有點令人不忍卒睹，真的有必要把自己逼到這麼困難的處境嗎？沒有電力、自己種自己吃、不能用化學肥料所以菜被蟲吃光光、養羊才會有奶喝、交通需要駕馬車、不能刮腳毛、沒有隱形眼鏡或是衛生棉與尿片…。
《卜洛克的小說學堂：四十七講》的英文原書名為Telling Lies for Fun & Profit （譯者劉麗真），寫小說是為了好玩跟賺錢而說謊？為什麼Lawrence Block這位多產暢銷作家要這麼說？
這本書是他為《作者文摘》寫的專欄文章集結成書，在文章中讓卜洛克迷多少窺見了他的生活與創作過程。相較於Paul Auster在《失意錄》中痛苦的在現實與理想中掙扎（要看這本書我寫的閱讀筆記，請按《失意錄》:不想上班），Block表現出來的是一派輕鬆，他最短的紀錄是3天完成一本小說（！），還有很多本賺稿費的書是寫完就投稿出去，根本連校稿重寫都沒有。
Block以老師的姿態，配上一些與虛擬學生的對話，試著為後進提供忠告建議。從心理狀態到技巧都有涵蓋在內，當然也可能是他想不出來下期專欄的內容，能擠的他都擠了出來。
↑半山腰的風景，View這樣算很好嗎？看下去才知道
二格山步道應該算是貓空這邊最顯眼的，在地圖上從指南宮步道可以接上猴山岳步道，之後接上二格山，斜斜直上，看起來就很有挑戰性。上次走這路線，因為猴山岳被颱風土石流沖斷，無法接上二格山；本來以為是殘念。
後來一位噗友提起之後找時間要去走這條步道，我就上網調查了一下別的登山口，找到了Tony的自然人文旅記，這位大叔也有實體書出版，地理分類做的很清楚。
這條步道在查詢的資料上看起來沒什麼，但又是”早知道”遊記。經過我上個禮拜六的鑑定，這是條幾乎完全沒人工維護的「勇腳級」步道。那天天氣晴，想說應該很適合走走，但因為前幾天的連雨，讓這次冒險異常危險。
↑這是音質比較好的檔案。要看很棒的MV，請按這邊
Five For Fighting這個天才創作歌手，用鋼琴譜出他的靈魂，用沙啞的歌聲唱出他的信念，每每讓我雞皮疙瘩起全身。從不知道哪一年葛萊美獎得獎作品Superman ，到唱出生命短暫100 years，每首都有動人的鋼琴旋律當前奏。
這首World，光聽旋律就讓我耳朵豎了起來。然後出現了關鍵字” Be careful what you wish for”，前一陣子才跟Fran Wu聊到了這個概念。我們總以為得到想要的東西才是好的，但往往是得到了之後，跟著來的不是預期的歡欣，而是不堪的失望打擊。
Five For Fighting這首歌倒沒有這麼悲觀，他希望人們想想：你希望活在什麼樣的世界？動手去創造歷史。同時請記得，你做的選擇造成的後果，最後也是自己承擔，不管是好是壞。
《聖誕節的回憶》 (A Christmas Memory)其實是一短篇自傳小說，和其他兩篇一起被收錄在這本小書中，分別是〈特別的聖誕節〉(One Christmas)、〈感恩節的訪客〉(The Thanksgiving Visitor)。
封面真的很可愛，是Truman跟他的阿姨在放風箏，旁邊還有一隻叫昆妮的小狗。繪者宋佩，他選用水性色鉛筆繪圖，真的很適合這本書清新的風格。書中也佐以大量插圖，可惜的是除了封面之外，其他插圖都是黑白印刷。譯者柯倩華，他的經歷沒有特別介紹。但她與繪者在書後皆有撰寫對於這本文集的感想。
讀了這本自傳性小說，對於卡波提（Truman Capote）這個作家的成長背景瞭解許多。他的其他著作有《第凡內的早餐》、《冷血》。Truman從小因為爸媽離異，被送去母親家的親戚同住。在那兒，他的最好朋友是一個60幾歲的阿姨，和一隻生命力強的橙白色小狗。
這首詩的主角是老人們，他們說：「世事萬變，我們一個接一個逝去。」(line 2-3)
他們說：「美麗的事物都會流逝，就像水流一樣。」(line 8-9)
這兩句有沒有很像Robert Frost的詩” Nothing Gold Can Stay”？（下方有全詩） 留不住任何一個耀眼的事物，所有一切的美好都將逝去。
Frost是平鋪直敘把這個感慨講完，但葉慈的詩中有個敘述者，他看著這些老人在水邊欣賞著自己。這個意象來自於Narcissus在水邊自戀，最後掉到水裡變成水仙。
感嘆著年華逝去的只會是已經失去了年華的老人，講「想當年」的也是老人，所以好漢還是別提當年勇阿。
這首詩是敘述者（這邊我假定就是葉慈本人）、他愛的女人與其美麗的友人，三個人的聊天對話實錄。他們聊到了三件事情：寫詩、美貌、愛情；這三件事之間有重要的共通點，就是都受了「亞當的詛咒」（詩名）。
亞當在伊甸園中偷吃了蘋果被上帝驅逐，他的生活從本來每天到處玩耍變成要自食其力（這不就是孩子長大必經的過程嗎？）辛勤耕耘才能讓自己與夏娃溫飽。
我們身為他的後代，也是逃不了這個宿命，什麼都要努力耕耘才有收穫。葉慈說寫每行詩可能都要花好幾個小時，只是看起來似乎很容易；要想出那些音韻，需要費多少的功夫，但卻經常被銀行家、老師、教士與殉道者覺得詩人是閒閒沒事做的人。（第一詩節）
然後那位美麗的友人也說了：「雖然學校沒教，但身為女人就是知道：只有懶女人沒有醜女人。」（第二詩節）
接著葉慈扯到愛情這話題上，說戀人們費功夫從美麗的古書中引用詩句來取悅對方，真是一點用都沒有。（第三詩節）其實他這段話是針對他愛的女人（很可能就是Maud Gonne）說的，告訴對方他的受挫感。
放空了好一陣子，在這段時間完全沒有無聊、找不到事情做的困擾，反而是比以前上班更忙。腦子裡有很多的目標、有時間真的去做、跟自己有更多的相處，與時間去思考自己要過著什麼樣的人生。
我轉了一個大彎，在轉變方向之後，還有一點暈頭轉向。媽媽說：「什麼階段就是要做什麼事。」我想這是真的，只是我人生的階段不是他們說的30結婚生子、成家立業。
那天跟阿火聊天，他說覺得我像是年輕一點的他：對自己還有期望，覺得自己可以不一樣。雖然我常說要活在當下，但總是希望把希望寄望在未來，不也是活在未來嗎？還不能單純的享受現在嗎？
↑美國有位老師唸了這首詩，我覺得他唸得很棒囉～
這首詩頗是語焉不詳，但也因如此，所以讀者有很大的空間自由詮釋。此外，音韻與文字優美更是不用說啦！（但是等下還是要說一下）
詩間瀰漫著一種作夢般的半夢半醒，搭配著寂寥的氛圍。第一句當敘述者哭泣時，月亮對鳥兒低語。這邊的月亮也不是挺開心，他希望鳥兒能帶來愉悅與撫慰，因為路還很長，而我的心思無處宣洩(line 2-3)→”…there is no place to my mind”的用法挺特別，google了一下似乎只有葉大師這麼用，通常no place to後面都是放動詞，這邊卻是用名詞。
“No boughs have withered because of the wintry wind,
The boughs have withered because I have told them my dreams.”
樹枝並非因冬風枯萎；樹枝枯萎是因為我告訴他們我做的夢。
什麼樣的夢/夢想會讓樹枝枯萎？枯萎有種喪失希望的感覺，讓我想到的難以實現的夢想、或是時機已錯過、不可能再實現的夢想。
第二、三詩節，詩人在睡夢中，想起了他所知的落葉滿鋪的小徑(line 9)、種滿蘋果的小島(line 12)、沉睡的國家(line 17)，與那愛克特山（Echtge，愛爾蘭名山）裡溪流旁的鳥兒(line 22)。我猜想他想起的這些地方都是愛爾蘭的景色，詩人是在擔心他們獨立的夢想永遠無法實現。
我特別喜歡詩中一些矛盾的修辭：” the sound/ Has made them so happy and hopeless, so deaf and so blind/ With wisdom”。表面上不合理，但卻是真實又動人。
葉慈被稱作浪漫詩人，他的詩作中常有歌頌自然，或借自然來抒發心裡的感情。這首〈在七個樹林中〉也是一例。
他聽到樹林中的鴿子咕咕和蜜蜂嗡嗡，忘懷那些無用的抗議和長久以來的不滿(line 1-5)。葉慈有什麼不滿的呢？
古代的愛爾蘭王登基之地（tara）已經被推翻，而新的平凡取而代之、喧嘩吵鬧，這個景況只有它自己開心(line 6-9)。葉慈不滿的是中產階級的平凡與庸俗，而古代經典的榮耀已經逝去了。但，在七個樹林中，他終於忘卻那些不滿。
他很滿足，因為他知道寧靜到處漫遊大笑、吃掉她的心(line 10-11)。好吧，到這邊我就不懂了，這個寧靜到底代表的是什麼呢？她又為什麼要吃掉自己的心？我的解讀是，也許這片樹林是屬於寧靜的地盤。
正當同時，偉大的弓箭手伺機出擊，他把雲霧箭筒掛在小野牛樹林上(line 12-14)。跟上段的寧靜合在一起看，就可以推論出這個弓箭手就是大自然，他的雲霧箭筒就是快下雨的壞天氣。
這個畫面是在寧靜的氣氛瀰漫在這片樹林的時候，另一邊的樹林上空雨水正醞釀落下。葉慈在其中感到滿足，因為雖然這世界充滿了笨蛋，但大自然依然存在，而這就是最好的慰藉。
（耶！謎底解開，我終於不辱身為福爾摩斯的推理迷之名了～）
葉慈眼中怎麼樣是完美女人？他說詩人們一天到晚就是花時間在想要怎麼描繪出心目中的美人。但其實只要她的一個眼神、配上天空一點也不費力的沉思(line 4-5)，就打敗了所有詩人努力思索的堆砌。
這就像是史蒂芬．金還有許多作家說的，其實留許多想像空間給讀者才是聰明的作者。你不需要告訴讀者女主角有長長的睫毛跟充滿靈性的容貌，大家會自己描繪出心目中的美女圖。
天空一點也不費力的沉思(line 5)代表什麼呢？最後一行的unlabouring stars就是解答。星星映在一個美麗的眼神裡，還有什麼描述比這個更動人？（好啦！我承認有）
